Cappella Amsterdam
Het Nationale Ballet
De Nationale Opera Studio
Het Balletorkest
Bobbie Blommesteijn soprano
Ludmila Schwartzwalder mezzo-soprano
Martin Logar ténor
Matija Bizjan basse
Koen Kessels direction

Cappella Amsterdam
Het Nationale Ballet
De Nationale Opera Studio
Het Balletorkest
Bobbie Blommesteijn soprano
Ludmila Schwartzwalder mezzo-soprano
Martin Logar ténor
Matija Bizjan basse
Koen Kessels direction

Cappella Amsterdam
Het Nationale Ballet
De Nationale Opera Studio
Het Balletorkest
Bobbie Blommesteijn soprano
Ludmila Schwartzwalder mezzo-soprano
Martin Logar ténor
Matija Bizjan basse
Koen Kessels direction

Cappella Amsterdam
Het Nationale Ballet
De Nationale Opera Studio
Het Balletorkest
Bobbie Blommesteijn soprano
Ludmila Schwartzwalder mezzo-soprano
Martin Logar ténor
Matija Bizjan basse
Koen Kessels direction

Dans cette optique la musique dite populaire est un point d’appui intéressant, car c’est un patrimoine collectif et ancestral, un ensemble de pratiques et de traits distinctifs qui participe à créer une identité stylistique, qu’on peut rattacher à une région, un peuple, ou un groupe social distinct. Existerait-il une musique qui représente les femmes comme il existe une musique qui représente les Fribourgeois·e·s ou les punks ?

En Suisse, le terreau des musiques traditionnelles est particulièrement riche et significatif, d’autant plus en raison de l’évolution du statut de la femme au cours des 50 dernières années. En effet, notre culture est un kaléidoscope, un carrefour entre plusieurs langues, peuples et traditions qu’il est passionnant d’explorer.

Nous avons décidé d’inclure des chants dans nos quatre langues nationales ainsi que des chants italiens et balkaniques, car ce sont deux communautés qui se sont intégrées au tissu social suisse durant ces 50 dernières années, non sans garder des couleurs fortes de leurs terres d’origine.

Notre démarche a été de chercher des pièces traditionnelles symboliques en termes de genre, puis de voir comment les faire dialoguer avec des créations contemporaines qui remettent en question et décalent les problématiques soulevées par celles-ci.

Tout au long du concert, nous cherchons tour à tour des sonorités chorales ‘’classiques’’ (son net et homogène) et des sonorités plus typiques de la musique populaire, avec des placements de voix différents et un mélange plus hétérogène d’individualités. La mise en évidence de ces individualités et de leur rapport au collectif est également explorée par la présence de parties solistes pour chaque chanteuse.

Gounod – Les sept paroles du Christ sur La Croix

Duruflé – Requiem

Ensemble Vocal de Lausanne

Pierre-Fabien Roubaty – direction

Arthur Saunier – orgue

Ludmila Schwartzwalder – alto solo

Geoffroy Perruchoud – baryton solo

Ana Vieira Leite – soprano

Bethany Horak-Hallett – mezzo-soprano

Hugh Cutting – contre-ténor

James Way – ténor

Padraic Rowan – basse

Ana Vieira Leite – soprano

Bethany Horak-Hallett – mezzo-soprano

Hugh Cutting – contre-ténor

James Way – ténor

Padraic Rowan – basse

Elmer Schönberger (*1950) De opstijging (première mondiale)
Mathilde Wantenaar (*1993) La Noche Oscura del Alma
Georgi Sztojanov (*1985) In lumine tuo (in memoriam Geert Berghs)
Ton de Leeuw (1926-1996) À cette heure du jour
Rudolf Escher (1912-1980) Ciel, air et vents

Cappella Amsterdam
Lidy Blijdorp – violoncelle
Vincent van der Valk – comédien
Daniel Reuss – direction
Margo Verhoeven – mise en scène

Elmer Schönberger (*1950) De opstijging (première mondiale)
Mathilde Wantenaar (*1993) La Noche Oscura del Alma
Georgi Sztojanov (*1985) In lumine tuo (in memoriam Geert Berghs)
Ton de Leeuw (1926-1996) À cette heure du jour
Rudolf Escher (1912-1980) Ciel, air et vents

Cappella Amsterdam
Lidy Blijdorp – violoncelle
Vincent van der Valk – comédien
Daniel Reuss – direction
Margo Verhoeven – mise en scène